0116、毕加索,牛的变形过程!(2 / 4)

的前方,变成了望向二维通向三维的窗口。

以黑色色块描绘公牛的正脸,用白色色块描绘公牛的背脸。

立体派在这幅图上,已经要形成了。

“这就是第四幅图,毕加索发现,只要不去描绘单独某个部分的细节,用色块代替部分的概念,将色块拼凑在一起,形体上保持夸张状态,就能展现出一头牛。”

林轩并没有停止,第五附图出现在了屏幕上!

第五附图上,毕加索继续强化体征,但是强化的却是体态特征而不是公牛的特征。

简单点说,公牛的肩背更高了,它的头却缩小了。

而且脸部的色块分区更多了,为了表达出每个分区的不同,所以黑色色块在减少,白色的留白区域在增加。

“第五附公牛,毕加索已经敏锐的发现了一千多年前龙国古代画家发现的秘密。”

“那就是,色块挤占空间带来的描述感,并不如留白带给人的思考感更真实。”

“留白可以让人去脑补,而人脑补出的东西,无论如何也比画家直接画的东西更舒服。”

“作画,就是一个将脑子里面的思维带到现实世界,表现给别人看的艺术。”

“而留白,就是让别人自己去思考。”

“在两者目的一致的情况下,留白的手法更高一层!”

听了林轩的话,梅雷尔森开‘悟’了!

林轩并没有停下,屏幕上出现了第六附图。

第六附图的出现,标志着立体派的完全建立!!!

梅雷尔森一眼就看懂了:“我明白了。”

“之前虽然毕加索一直在尝试脱离光线派的影响,但实际上还是在腿的前侧后侧,头的前侧后侧,肩膀隆起和腹部凸起的地方进行了光线描述。”

“这一次,毕加索用了更厉害的办法,他从中轴线把牛分成了面朝纸张和背朝纸张两个方向。”

“然后用黑色块表现出面朝纸张,用白色块表现出背对纸张,把另一面的结构翻转过来。”

“他这是想在不用光线的情况下画出牛的立体,意图让牛活过来!!!”

梅雷尔森终于明白了。

林轩可是白费了多少口舌。

让梅雷尔森明白过来,就等于让西方绘画界明白过来。

没有错,林轩掐死了抽象派的存在而是把国画的意象派直接嫁接到了绘画艺术的尽头。

虽然地星绘画艺术发展的本质也是这样。

但是,本质是这样,和宣传出来是这样,那可是两回事。

本质上米国人还是战争贩子呢,现在人家叫世界警察。

林轩:“之前的每一幅图的公牛,牛尾巴都是搭在身躯之上的,或有或无的在暗示立体感。”

“而现在,从这一幅图开始,公牛的尾巴自然垂落。”

“为了把立体感带给自己的影响完全消除,毕加索省略了牛头,而是把牛眼睛所在的色块给留下了,来表达头颅。”

“但是,这幅图也失败了,因为牛眼睛色块会被参观的人看作是牛脑袋缩小。”

“而且是背面的牛眼睛的色块,被看成了是牛正脸的缩小。”

“于是,第七附图出现了。”

第七幅图公牛的特点已经被完全提了出来。

牛尾巴,牛肩,牛角,公牛比母牛多的器官。

剩余的部分,全部用白色块表达。

然后,毕加索采用了和泼墨山水类似的手法,中心炭笔来表达正反两个方向。

“为了避免牛眼睛被认作是牛脑袋,毕加索用细线勾勒了牛脑袋。”

“但是,第七幅图也出现了一个巨大的漏洞。”

“那就是牛脑袋出现后,观察者并不能通过牛脑袋看出来这是回头的牛。”