第四百二十三章 人是习惯的奴隶,冰与火之歌碰撞(上)(1 / 2)

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色彩是无声的语言,也是最直接且最有力量的画面语言。

注定,全港电影人要被吴老师上一堂生动的蓝灰冷调的专业课。

最起码,此时的徐尅、吴雨森等电影人都没心思去考虑其他问题,吹毛求疵,全都如小学生打农药一样的认真盯着荧幕。

他们已经全身心的投入进吴孝祖营造的这个故事里。

贺超琼叠着腿,左手垫着右手放在腿上,伸开五指,露出红色指甲,长长短长长。

目光则略过人头,定格在前排吴孝祖的身上。微微一笑,自己这位“军师”越厉害,自己成功的可能性也就越高。

电影厅内。

许多影评人都在涂涂抹抹的记录,每个人都感觉身子颤栗的激动。上一次有这种感觉的时候,还是看《一个字头的诞生》!

那部戏是结构的变化,这部戏,则真的是色彩、光影的创新和大胆尝试。

大师?

许多人都面露复杂。

陈柏笙、余乘两人则是欣喜的对视一眼。吴孝祖能够获得金像奖,本就是他们为首的电影人捧出来,他越好,他们的功劳就越大!金像奖的影响力也会越来越大!

二十几岁身体还无比强健的吴大师……别说射书,他能射落一切!

港岛出一位有国际影响力的导演,这对于余乘、陈柏笙这些人来说,绝对是有利无害!

不得不说,吴人渣这个三观不正自私自利的无耻之徒在港岛的人设真的很成功。互联网时代没来临之前,相信他会和很多“德--艺-双-飞”的老艺术们一样洗白自己。

李瀚翔、胡金诠两位前辈更是十分用心的看着电影。

李黑子此刻大有一种,得徒如此,师傅何求……什么

?吴孝祖不是他徒弟?放屁!他绝对与吴孝祖是半师半友。反正自从《一个字头的诞生》之后,他就对朋友这样讲了。

电影人。

有人卖艺,有人卖人!

吴孝祖则又卖艺又卖人!

……

大全景,立交桥下的滩涂。

灰蓝色的冷色调背景,镜头慢慢推进。阴冷的海水倒映着天空的阴霾。

远景处,坐落着一座破旧斑驳的工厂。

红砖堆砌的烟筒上挂着一个巨大的红色挂钟。

海水的蓝灰与工厂的红砖恰似在警车的红蓝警灯。

从颜色本身来说,红色是暖色系中的原色,具有警示作用,而蓝色是冷色系中的原色,它代表着戒备。

这里的配乐用的是钢琴和大提琴。

不可否认,音乐本身是有色彩的,如莫扎特!色彩也是有节奏的,如克利!钢琴声色与大提琴,它们的音色响起,充满了对于生命逝去的感伤和无奈。

黄色的警戒线拉起,法医和差佬轻手轻脚在案发现场忙碌。

桥梁好似把画面上下分割。

影像的分割在电影和艺术创作中属于常用的方法。

这里的打光和布景也很让人眼前一亮。

桥梁上的围观的人则是灰蓝的冷色基调,桥底下死尸的画面则是温暖色调。

这种冷暖色调的反用让现场懂行的电影人微微一愣。

“这……桥梁上围观的人好像是冷漠的看客这我能够理解,但……”

区丁坪这位美术指导兼导演百思不得其解的看着画面,如果是其他电影,他早就开喷了,但《嫌疑人》前边展现出来对于电影美学的重新定义性的手法,让他懦了懦,也没敢骂。

其他诸如严昊、谭家明等人也不回答,反倒是许安华这个女性导演若有所思道:“也许是吴导想要表达死亡