唯一改变结局的一版，整部片子更加商业、对爱情戏描写更多，当然这种改编也是褒贬不一。
吴孝祖本人很不喜欢，或者说，读过作品的读者对于这种改编都不甚喜爱。
幸好，这世《嫌疑人》没有原稿，吴孝祖拍摄起来会更畅快一点。他一直觉得，这部作品根本不需要太多主观情绪的带动，因为人类尤其是中国人对于这种默默“献身”总会有自己的主观情绪爆发。
实际上，吴孝祖之所以拍摄这个故事。一方面有转变一下思路，诠释一个新的故事。
另一方面则是看到了港岛市场上推理悬疑电影的空白。
但是如果上来就玩高难度，恐怕港岛观众一时间还真的很难接受。
玩智商的电影，普遍没有合家欢电影票房高。
没办法，不是每个人看电影都喜欢带脑子。
如果迫不及待的给此时的港岛观众玩一把烧脑，吴孝祖不怀疑自己一定会扑的很惨。
哪怕他刚拍摄了一部肆仟万的《双雄》。
他现在要做的就是一步一步来铸就自己的“神格”，他同蒋志强、蔡松淋、陈荣美、冯秉仲等人相比，最大的优势就是他的票房号召力。
这时候，《嫌疑人》这个故事就缓和了这种矛盾。
爱情的主题本就是电影最常用的题材。
如今，身份不断转变，吴孝祖脱离了十八线小导演在最底层边缘地带挣扎求生存的现状，但，面临的就是电影的心思被无数事情分割走。
演员需要体验生活，导演同样需要来积累阅历和创作。
所幸，他所在的时间点是0年代，他有着无数的机会去积累。
蒋志强同他讲，想让他再继续拍摄一部如《双雄》一般的大制作。短时间的利益考虑，这无疑符合大家的利益。
但偏偏这不符合吴孝祖的利益。
如果，他把自己限制在其中，有可能他就会变成另一位积累不足的吴雨森，哪怕有辉煌，也会被自己的辉煌说限制住，最后泯然众人。。。这不管如何，都是一种悲哀。
在这方面，克林特·伊斯特伍德这个老牛仔和伍迪艾伦这个老流氓都算是好的榜样。
一个导演，最需要就是保持创作的动力和涉及故事的广泛。
所以，李鞍拍摄《少年派》，拍摄《比利林恩的中场》，吴孝祖就非常能够理解。
老谋子拍摄《三枪》虽然很烂，但这不是简单的烂就能讲得清。老谋子本身是一个极度风格化的导演，他的对于风格的渲染，大于他讲故事的能力。
讲故事能力本身就弱，张卫平为了捞钱，急切的消费国师的名气，一个明明很需要演员演技的故事，愣是生生给搭配上一群“二人转”，可想而知！
“这几处场景，我需要亲自勘景来决定。”
吴孝祖叼着根雪茄，裹了一口，吐出浓雾，“剧本中有一处筒子楼，我要求这处筒子楼必须符合“复道式”的设计，即，既有楼梯，又要有独立的平台，这几日阿涛一直拎着相机寻找，有没有好的发现？”
“这种楼设计都是老旧的设计，我在九龙城寨倒是发现了符合这种要求的楼。”邱立涛把照片分发给众人。
“九龙城寨?”
坐在角落里的陈淑分突然开口。
“陈太——”
张国栄冲起看了一眼，陈淑分闭口不言。她现在有一种自己家的艺人已经疯了的感觉。
“嗯，条件允许的话，这周剧组就开始在那边筹备。”吴孝祖没去管张国栄经纪人的心思，转脸看了眼江嘉华，“花姐，还要麻烦你做制片人。”
“胶片、机器、人员、食宿以及筹备好了。其他的事情这两天可以搞定。”江嘉华雷厉
